AI 음악과 예술의 만남, 변화를 불러올까?

AI 음악 회사 Suno의 CEO인 Mikey Shulman은 최근 버클리 음악대학의 작곡 수업에 참석하며 예상 밖의 장소에 자신이 있음을 발견했습니다. “사자 굴에 들어간 느낌”이라고 그는 TechCrunch Disrupt 2024 행사에서 말했습니다. 그러면서 "모든 것이 잘 될 것이라고 말하는 것만으로 만족해서는 안 된다"고 덧붙였습니다.

Shulman은 학생들에게 Suno를 사용해 AI와 함께 곡을 만드는 경험을 하게 했습니다. “이 도구가 다른 관점에서 보면 꽤나 강력한 도구라는 것을 알게 될 것입니다”라고 설명했습니다. AI 도구 개발자들은 드럼 머신이나 신디사이저처럼 창작자들의 작업을 보조할 도구를 만든다고 주장합니다. 반면 일부 예술가들은 AI가 동의 없이 자신의 작업을 학습하여 자신들에게 판매하는 제품을 만드는 것이라며 비판할 수 있습니다. 하지만 일부 기업가들은 이러한 강력한 음악, 비디오, 이미지 생성 도구가 피할 수 없는 흐름이라고 봅니다.

“50년 전보다 사진의 가치가 떨어졌다고 말할 사람은 없을 것입니다”라고 Shulman은 말했습니다. 주변의 사람들은 토론 장면을 스마트폰으로 촬영하며 기술의 보편화를 보여줍니다. Luma AI의 CEO인 Amit Jain은 기술의 약속에 대해 “기술의 여정은 모든 사람의 손에 닿기 전까지 끝나지 않는다”고 강조했습니다.

디지털 사진은 기존의 플립폰 시대보다 더 널리 퍼져있으며, 사람들은 사진 촬영 또는 이벤트를 위해 전문가를 고용하는 데 덜 선호할 수 있습니다. 그러나 스마트폰으로 찍은 사진과 전문가의 작품 사이에는 여전히 근본적인 품질의 차이가 있습니다. “취향과 기술을 가진 사람들이라면 훨씬 더 많은 것을 할 수 있을 것입니다”라고 Jain은 말했습니다.

다른 한편으로는, Splice와 같은 회사들이 있어 AI 도구를 음악가들에게 제공하고 있습니다. Splice의 CEO인 Kakul Srivastava는 “지난 몇 년 동안 고객들이 자신의 기술을 한 단계 더 발전시킬 수 있도록 돕는 새로운 AI 기반 도구를 출시했습니다”라고 설명했습니다. 그러나 엔터테인먼트 업계의 반응은 엇갈립니다. 헐리우드 작가들은 AI로 인한 일자리 상실에 대한 보호를 요구했고, 음악 업계에서는 Suno와 같은 회사들이 저작권 있는 곡을 무단으로 사용했다는 이유로 소송의 대상이 되기도 했습니다. 하지만 음악 프로듀서 팀발랜드는 Suno의 전략적 자문 역할을 맡고 있습니다.

Srivastava는 "일자리가 줄어들 수도 있지만, 더 많은 예술이 창조될 것이라고 생각합니다. 더 많은 사람들이 그 진실을 세상에 드러낼 수 있는 능력을 갖게 될 것입니다"라고 전망했습니다.

출처 : As generative AI gets better, what will happen to artists?